Изложбата представя нова серия картини, вдъхновени от Франсис Бейкън. Наситените композиции съдържат повтарящи се мотиви от иконографията на художника - очи, гъби, знаци - подчертани от множество слоеве цвят и платинени листове. В произведенията на Мураками представянето на плътта в движение е претекст за космология на хаотични мотиви и цветове. Метаморфозите на лицата се асоциират с трансформациите на „Mr. DOB”, причудливият характер - понякога сладък, понякога чудовищен и жесток, който Мураками създава в множество вариации в творбите си. С тази серия, стартирана през 2002 г. и продължена през 2016 г., художникът отдава уважение към художниците - както западни, така и японски, които са повлияли на неговите произведения.
„Transcendent Attacking a Whirlwind“ (2017) е монументална картина дълга десет метра, съставена от десет дървени панела, боядисани с акрилна боя и емаилирани със злато и платинени листове. Работата е отдаване на почит към японския художник Сога Шохаку и картината му със същото заглавие, създадена около 1764 г., която сега е част от колекцията на музея за изящни изкуства в Бостън. Уловени в буря, няколко герои в традиционни облекла обграждат морски дракон, чиято навита опашка се влива с бушуващите вълни. Хипнотичното движение на цветните вихри структурира сцената и подчертава динамичния характер на композицията. Цветовете и шаблоните - вълни, везни, дрехи - са деликатно наслоени като колаж от японска хартия под блестящ лак.
Излизайки извън обсега на традицията чрез поп и научен подход в неговото изкуство, Такаши Мураками брилянтно съживява принципите, изложени от неговия ментор - професор Нобуо Цуджи: анимация, орнаменти, игривост, религиозност и ексцентричност. Произведенията, представени в тази изложба, могат да бъдат видени до 17 юни и показват важността на историята и традицията в произведенията на Такаши Мураками, който има докторска степен по рисуването стил „Nihonga“. Непрестанно движещо се между миналото, настоящето и бъдещето, творчеството му съчетава най-модерната иконография и техники с прецизността и изтънчеността на традицията японско изкуство.
Художникът умишлено поддържа голяма разлика между непосредственото визуално въздействие на неговите картини, видимата достъпност на произведенията му и концептуалната плътност. Неговите широки познания и чувство за ирония са две основни характеристики на произведенията му: Мураками отстоява желанието си да се смесва висока култура и популярна култура безразборно в „супер плоско“ произведение на изкуството, лишено от предразсъдъци или граници, истински свободен израз на креативността.
Роден през 1962 г. Такаши Мураками живее и работи в Токио, Япония. През 2018 г. той ще излага в галерия „Ванкувър“, във фондация „Луи Вюитон“ и в музея за модерно изкуство във Форт Уорт. От 2015 г. седем високопоставени международни музея са домакини на самостоятелн изложби на Такаши Мураками: музеят за изкуство „Мори“ в Токио, музеят за изкуството „Йокохама“, музеят на изкуствата „Аструп Фърнли“ в Осло, музеят за съвременно изкуство в Чикаго, музеят за изящни изкуства в Бостън, галерия „Albright-Knox“, музей за съвременно изкуство "Бъфало“ и музеят „Гараж" в Москва. Всички изложби доведоха рекорден брой посетители до музеите, в които се провеждат.
Музеят на Ван Гог празнува 150 години импресионизъм в „Vive l’impressionnisme!“
Олафур Елиасон, „OPEN“ в Музея за съвременно изкуство, Лос Анджелис
ARTPRICE
Фондация Louis Vuitton кани в Червената работилница на Матис
Добавете коментар