Не за първи път ще бъде направена съпоставка между творби на художници- импресионисти и представители на модерните школи. В Националната галерия в Прага до 11 януари 2011 г. бяха представени повече от 80 творби от виенския музей Албертина и Колекцията Батлайнър (Batliner). Интересното в изложбата е съпоставянето на импресионизъм и съвременно изкуство – от Моне до Уорхол (Monet – Warhol). До средата на м.май, в музея Албертина (Albertina) ще можем да се насладим на друга съпоставка – ще бъдат показани две изложби на майстори в поп-арта и една на групата „Синият ездач“.
МЕЛ РАМОС (Mel Ramos)
GIRLS, CANDIES & COMICS
МОМИЧЕТА, БОНБОНИ И КОМИКСИ
Виенският музей Албертина посвещава на Мел Рамос най-голямата, до сега, европейска ретроспективна изложба, наречена „МОМИЧЕТА, БОНБОНИ И КОМИКСИ“ („GIRLS, CANDIES & COMICS“). Той е един от най-известните представители на поп-арт изкуството. Роден е в Сакраменто, Калифорния, и е ученик на Уейн Тибо (Wayne Thibeaux), който е известен поп-арт художник. Творбите му са излагани в големи поп-арт изложби в САЩ и Европа, възпроизведени в книги, каталози и списания от цял свят. През 60-те години консервативните ценители на изкуството критикуват картините му, изразявайки мнение, че творбите му са твърде вулгарни.
Повод за изложбата са 75- годишнината на художника през 2010 година, както и празнуването на повече от 50 години от създаването на поп-арт движението. Отличителната селекция от творбите на Рамос, фокусирана главно върху картините му, включва, също така, скици и скулптори. Представени са всички творчески фази на художника: от образните рисунки, вдъхновени от експресионизма през най-ранния му период, до изображенията на герои от комикси като Батман, Супермен и Жената-Чудо, както и известните рекламни пин-ъп момичета (изображения на момичета върху плакати, подходящи за закачане на стена), които направиха Рамос известен в края на 60-те години. Интересното при тези пин-ъп картини е, че момичетата са обгърнали гигантски бутилки от Кока-Кола или 7-ъп, кутии от цигари и други продукти.
Изложбата ще се състои от 2 февруари 2011 година до 29 май 2011 година.
РОЙ ЛИХТЕНЩАЙН (Roy Lichtenstein)
BLACK & WHITE
ЧЕРНО & БЯЛО
Рой Лихтенщайн е роден в Манхатън, Ню Йорк през 1923 година. Той е известен поп-арт художник, чийто творби са силно повлияни от реклами и комикси. Той описва поп-арт движението „...не като 'американско' изкуство, а индустриално изкуство“.
В началото на 60-те години Лихтенщайн променя стила си - от картини на тема американска история и американския запад към черно-бели творби. През следващите няколко години, художникът изготвя около 70 черно-бели рисунки, в напълно непознати до тогава стил и теми.
През същия период Лихтенщайн рисува и няколко черно-бели картини, чиито теми са много близки до тези на рисунките, които обаче не бива да бъдат приемани за подготовки за творбите на платно, те по-скоро формират отделна група произведения. Музеят Албертина представя заедно черно-белите рисунки и картини за първи път в една специална изложба. Тя ще бъде от 28 януари 2011 година до 15 май 2011 година.
DER BLAUE REITER
СИНИЯТ ЕЗДАЧ
„Синият ездач“ е свободна група художници, кръстена на Алманаха, който за първи път е издаден от Василий Кандински и Франц Марк през 1912 година в Мюнхен. През 1911 и 1912 година те организирали две изложби с творби на артисти, чиито идеи били сходни с техните. 45 години по-късно Ленбаххаус (Lenbachhaus) в Мюнхен се сдобива с повече от 400 творби на Габриеле Мюнтер и дългогодишния си партньор, Василий Кандински.
Музеят Албертина ще представи рисунки и акварели на следните художници: Аугуст Маке, Франц Марк, Марианна Веревкина, Алексей Явленски, Василий Кандински, Габриеле Мюнтер и др. (August Macke, Franz Marc, Marianne von Werefkin, Alexej von Jawlensky, Wassily Kandinsky, Gabriele Munter, а.о.) .
Изложбата ще е от 4 февруари 2011 г. до 15 май 2011 г.
Белведере отбелязва 300 години Франц Антон Маулберч
Musée d’Orsay чества 150 години импресионизъм
Първата самостоятелна изложба във Великобритания на италианския дизайнер Енцо Мари се открива в Музея на дизайна
Кете Колвиц: Енергия и драма в музея Щадел
Добавете коментар