"Прекарвайки голяма част от времето си между студията за записване в Лондон и Ню Йорк или правейки концерти на световната сцена, Ели някак си намира време да посещава музеи и галерии ", казва изявлението на аукционната къща. Певицата успява да посети Арт Базел тази година между участията си, където се запознава с Каспар Джоплин и приема неговата покана за сътрудничество.
Ето и петте любими творби на Ели Голдинг:
"Untitled" на Джаспър Джонс от 1983 г. част от серия от 18 уникални монотипии, създадени в Уест Алип, Ню Йорк. Настоящата работа показва контрастът между моментите на чист и разбит фрагмент, преплитайки непрекъснатата борба между контрола и шанса. Работата подчертава усилията на художника да слее механиката с ръчно изработеното. Заедно ръката и машината демонстрират брилянтно структурирана мрежа от пренаредени елементи. (Оценка: 1,5-2 милиона долара)
"Rainy Day Butler" на Джордж Кондо, 2012 разкрива способността на художника да използва без усилия линия, форма и цвят, за да създаде атмосфера, която е едновременно бурна и спокойна. Иконичните фигуративни мотиви на Кондо започват да се появяват, образувайки лиричен разказ. Принадлежащи към прочутата серия от картини на художника "Рисуване на картини", настоящата творба е с предварително оценка между 800-1,2 милиона долара.
"Три понички" на Уейн Тибо фокусира вниманието върху привидно обикновеното, отхвърляйки иронията, типична за поп-арта, за да вдъхне чувство за чест и достойнство. Поничките се осветяват, като с театрален прожектор, драматично, което определя границата между тъмнината и светлината. Тибо обединява неочаквани и електрифициращи цветови комбинации, а след това добавя над тези бои пасажи с непрозрачен гланц, като придава на поничките си оживен блясък. (оценка: от 700 000 до 1 милион долара)
"Untitled" на Сам Гилиам, 1968-1969, е зашеметяващ пример за експерименталните картини на художника, където той използва техниката си с наклонена плоскост и "накисване ". Оптическото измерение на повърхността на произведението отразява неговата физическа форма, пресичайки границата между живописта и скулптурата. (оценка: 200-300 000 долара)
"Лола Кола", на Мело Рамос, 1967, изобразява предмет на желание и консумация. Фигурата на жената излъчва увереност в сексуалността, като небрежно полага лакти над знака на Кока-Кола и пряко ангажира зрителя. Показвайки материалните желания на следвоенния консуматор чрез хуманизирането на продуктите, Рамос разглежда естеството на еротиката на едно високо лично и универсално ниво. (оценка: 400-600 000 долара)
Rijksmuseum пуска AI инструмент, за да помогне за осъществяването на връзки в колекцията си от 800 000 произведения на изкуството
Бащата на оптичното изкуство: Кой е Виктор Вазарели
Посмъртната маска на Егон Шиле бе продадена за рекордна цена на търг. Ai-Da, хуманоидният робот художник също надмина очакванията
Испански художник изненада столичани със стенопис на тема "Витоша"
Добавете коментар