Тази есен /15 октомври 2014 – 15 януари 2015/ националната галерия в Лондон представя неповторима изложба - „Рембранд: Късни творби“ - първото по рода си по-задълбочено изследване на последните години, в които Рембранд е рисувал. “ Противно на очакването в последните си години Рембранд събира повече енергия  за творчество. Това е изкуството на старите години – душевно, честно и силно вълнуващо – това определя нашата незаличима представа за Рембранд – мъжът и художникът.

Аукционна къща Christie's е продала произведения на изкуството за 4,5 млрд. долара през първата половина на годината, което е с 22% повече в сравнение със същия период миналата година. Това е рекордно висока сума за частната компания, базирана в Лондон. 3,6 млрд. долара са дошли от продажби на търгове, докато 828 млн. долара са от частно посредничество на продажби на изкуство.Частните продажби на аукционната къща са се увеличили с 16% в сравнение с първата половина на 2013 г.

Това е една от най-добрите частни колекции с картини, сред които произведения от Ван Гог, Пикасо и Рембранд. В нея се включва дори неоткрита досега версия на „Викът“ на Едвард Мунк, вероятно най-известната съвременна творба, създавана някога. Затова, когато собственикът им Марк Лауренс декларира, че иска да създаде галерия и да изложи творбите на показ пред обществото в родния му град, местнияt съвет в Рийдинг му дава пълната си подкрепа, наричайки колекцията - престижна.

Артистът Лео Селваджио иска да се превърнете в него. Разбира се, не буквално  - това е невъзможно. Това е начин за привличане на вниманието върху технологиите за наблюдение. Селваджио е създал маска наречена URME, която пресъздава лицето му и която ще заблуди системите за разпознаване и следене на лица и ще ги накара да смятат, че той е навсякъде. Тя е като маската на Гай Фокс, но с чертите на лицето на Лео.

В края на лятото, Лондон ще посреща своите посетители с поредна културна атракция. В продължение на алея в Източен Лондон, дълга близо 5 км., ще бъдат инсталирани множество скулптури  на прочути съвременни художници. Сред тях ще бъдат творби на Мартин Крийд, Гари Хюм, Деймиън Хърст, Едуардо Паолози, Том Прайс и много други. Прочетете повече за скандалния Деймиън Хърст тук

През 1989 г. феминистката Герила Гилрс попита : „Трябва ли една жена да бъде гола, за да влезе в Метрополитен?” Тя разкри, че по-малко от 5% от произведенията на модернизма в нюйоркския музей са създадени от представителки на нежния пол, но пък те населяват 85% от голите тела в картините. И до днес в първите галерии на света често ще видите не повече от една-две женски творби, но пък ще прекарате часове, зяпайки в тяхната голота.

Дубай не се задоволява само с това да бъде държавата с най-високата сграда в света. Наскоро от там разкриха плановете си за първия в света закрит град, който ще бъде мега курорт с контролирана температура, подвижен стъклен покрив и най-големия търговски център в света.

Йоркширският скулптурен парк – Yorkshire Sculpture Park, стана “Британски музей на годината”. Той получи наградата заради "перфектното сливане на ландшафт и изкуство" в конкуренцията на музеи като Tate Britain. Музеят на открито, основан през 1977 г. край Уейкфийлд, се простира на 500 акра земя. При основаването си паркът стартира със скромния бюджет от 1000 паунда и си поставя за цел за първи път в историята да представя скулптури изцяло на открито.

Виржиния Улф е една от най-важните и известни писатели на ХХ век. През лятото и есента на 2014 г., Националната портретна галерия в Лондон разглежда живота и наследството на Улф, чрез обширна изложба на портрети и редки архивни материали.  Прочетете повече за други изложби в Националната портретна галерия тук. Виржиния Улф (1882 г. – 1941 г.) е една от най-известните авторки, интелектуалки, активистки и обществени дейци на нашето време.

От 15 юли до 25 юли 2014 г. в галерия „Средец” на Министерство на културата ще бъде представена изложбата “Светлина vs сянка” с произведения на художниците Селма Тодорова от българска страна и Луиджи Пеназа - от италианска. Експозицията е под патронажа на Община Тренто – Италия и се организира със съдействието на Министерството на културата на Р. България.

"Скица на седящия св. Йосиф" – Study for a Seated St Joseph, е създадена през 1480 г. Предварителната оценка на творбата бе 1,5 млн. паунда, но цената достигна 1,3 млн. паунда. От аукционна къща "Сотбис" заявиха, че това е най-голямата сума, плащана някога за творба върху хартия от майстор от Ренесанса. Освен това се смята, че "Скица за седящия св. Йоиф" е последната картина на Ботичели, която остава в ръцете на частен собственик.

Архитектурното студио Заха Хадид потвърди, че променя проекта си за дизайн на олимпийския стадион в Токио за игрите през 2020г. Стадионът трябва да бъде домакин на церемонията по откриването и закриването на игрите през 2020г., както и състезанията по лека атлетика, футбол и ръгби. Носителката на наградата Дизайн на годината беше принудена да промени олимпийския стадион заради масови протести и критики от японски архитекти като Кенго Кума, Соу Фуджимото и Тойо Ито.

На официална церемония в Лондон Заха Хадид получи наградата Дизайн на годината 2014 за проекта си за културен център в Баку. Така тя става първата жена получила годишната награда на Музея за дизайн, Лондон, която се дава за седма поредна година. Повече за наградата прочетете тук и тук. Културният център на името на бившия президент на Азербайджан „Хайдар Алиев” е първата сграда, която печели голямата награда.