ARCO 2022 се връща на обичайните си дати (25.02.2022)
От 23 до 27 февруари панаирът на изкуството ARCOmadrid празнува така наречената си 40 (+1) годишнина, събирайки общо 185 галерии от 30 страни. Архитектът Педро Питарч, отговарящ за проектирането на изложбеното пространство на панаира, обяснява, че „ARCO 40 (+1) е замислен като въображаем музей.
още >>
Пусен, като бароков хореограф (18.02.2022)
Сред експонираните творби е монументалната "Hymenaios disguised as a woman during an offering to Priapus" (1634-38), назаем от Музея за изкуство в Сап Пауло, чиято хоризонтална композиция е поразително подобна на тази на римски релеф, изобразяващ петима танцьори пред портa (известен като "Танцьорите на Боргезе"), който е включен в изложбата на музея Лувър. Националната галерия в Лондон, съорганизатор на изложбата, е заела три важни картини на френския художник
още >>
Дали и Фройд: среща в Белведере (04.02.2022)
Ексцентричен, противоречив и мегаломан, Салвадор Дали (1904-1989) е може би най-голямата емблема на сюрреалистичното изкуство. Той също така е „първият, който последователно използва откритията на Фройд и настоява, че лудостта е законно право на човека“ (Конрой Мадокс. „Салвадор Дали“, 1979).
още >>
Музеят за изкуство в Базел представя изчерпателно изследване на творчеството на Камий Писаро (14.01.2022)
Писаро е единственият импресионист, за когото изобразяването на скромния живот, особено на селското население, е основен интерес. Вместо да изобразява света на заможната буржоазия, той се занимава с пейзажите, култивирани от хората, както и опита на селяните и земеделските работници.
още >>
Цао Фей изследва миналото, настоящето и бъдещето в музея Maxxi в Рим (17.12.2021)
Нейните съзерцателни интерпретации на сложната епоха, в която живеем идват в Италия за първи път със самостоятелна изложба в музей Maxxi в Рим. Организирана от кураторката Моня Тромбета и художественият директор на Maxxi Хоу Ханру, изложбата представя девет видео, инсталационни и документални творби, които Цао е направила от 2007 г до сега, с акцент върху най-новите й проекти.
още >>
Белведере отваря отново с изложба на Уго Рондиноне (17.12.2021)
Уго Рондиноне пресича границaта между материали и дисциплини повече от тридесет години. Произведенията на базирания в Ню Йорк швейцарски художник често са вдъхновени от ежедневни проблеми и теми, които придобиват поетично измерение чрез изолация, подсилване или специфична обработка на материала. Идеите за романтизма, възвишеното и преходността резонират, както лайтмотивите, които определят творчеството на Рондиноне
още >>
Абстракциите на Софи Тoйбер-Арп в MoMA (03.12.2021)
Въпреки че работата й е забравена в продължение на няколко десетилетия след нейната смърт, Софи Тойбер-Арп (1889-1943) е една от най-оригиналните фигури на ранното европейско абстрактно изкуство, създавайки забележително творчество, както сама, така и в съавторство със съпруга си, художникът Жан (Ханс) Арп (1886-1966). По думите на Ан Умланд, която е куратор на живописта и скулптурата в MoMA, изкуството на Тойбер-Арп представя „модел на „жива абстракция“
още >>
JR, художник и активист в музея Гронингер (26.11.2021)
Подобно на много от художниците, които днес се открояват със своята социална ангажираност, JR започва своята артистична кариера в света на графитите и скоро след това започва да се занимава с фотография. В обръщение за пресата Музеят Гронингер посочва, че музеят е една от първите публични институции в света, които разглеждат графитите като легитимна форма на изкуство и следователно започват да ги събират и излагат заедно с други художествени медии като живописта и фотографията.
още >>
Сюрреализъм отвъд Европа: 5 художници, получили признание на нова изложба в музея Met, Ню Йорк (21.10.2021)
Изложбата ще се отправи към Тейт Модърн в Лондон след представянето си в Ню Йорк. Тя има за цел да докаже, че сюрреализмът не е бил ограничен само до Европа. Това проучване показва, че след като сюрреализмът е започнал в Париж през 20 -те години, влиянието на движението не може да бъде овладяно. Сюрреализмът стига от Франция до Филипините и обратно
още >>
Дамската чанта като произведение на съвременното изкуство (21.10.2021)
Около Lady Dior се създава култ: заснети са няколко мини филма за всички етапи от производството й, поредица от видеоклипове What’s Inside Lady Dior Bag? (известни актриси разказват какво има в чантите им) и се създава титлата „посланик на Lady Dior“ - по различно време такива са били Моника Белучи, Карла Бруни и Марион Котияр.
още >>
Копие на „Мона Лиза“ в Прадо, разказва повече за оригинала (14.10.2021)
Ученикът на Леонардо, който е създал Мона Лиза от Прадо, вероятно е и автор на копията на „Света Ана“ и „Спасителят на света“. Всички те могат да бъдат видени в изложба на мадридския музей. Изложбата „Леонардо и копията на Мона Лиза. Нов поглед към ателието на художника“, в Прадо, която ще бъде отворена до 23 януари, е посветена на версията на известната картина и предлага свеж поглед към оригинала на Леонардо да Винчи. В някои отношения копието от колекцията на мадридския музей показва намерението на художника по-добре от оригинала от Лувъра.
още >>
Албертина с впечатляващи есенни изложби. Музеят почита Амедео Модиляни с грандиозна изложба по повод 100-годишнината от смъртта му и показва нови творби на австрийския художник Хюберт Шайбъл (07.10.2021)
Селекцията е от нови произведения на Хюберт Шайбъл, те са избрани за „новият“ сезони в Албертина именно защото повечето са създадени, по време на изолацията от пандемията. Въпросите за живота и смъртта, природата с нейните мутации и еволюцията на най-малките градивни елементи в живота - клетките, вирусите и бактериите, станаха силно актуални сред тези непознати досега обстоятелства.
още >>
Изложба, посветена на кимоното в Лондон (10.03.2020)
Три отделни зали документират еволюцията на емблематичната японска дреха, започвайки от Япония и следвайки нейния износ за останалия свят през 19-ти и 20-ти век. В последната секция се забелязва трансформацията на кимоното в съвременната мода и дизайна на костюми в киното и телевизията.
още >>
Ретроспекция на Марсел Дюшан в музея Хиршхорн, Вашингтон (26.02.2020)
Когато зелена кутия, изработена от изкуствена кожа, привлича окото на колекционерите Арън и Барбара Левин в галерията на Шон Кели в Ню Йорк в началото на 2000-те, те не са подозирали, че купуването й ще бъде първата стъпка към създаването на колекция. Автор на кутията е Марсел Дюшан, който я нарича La boîte-en-valise - „Кутия в куфар“
още >>
Голи артисти вдъхват живот на изложбата на Марина Абрамович и ъндърграунд арт сцената в Сърбия (14.01.2020)
Някои от участниците в изложбата "Чистачът" са опитни пърформанс изпълнители. Други имат малък или никакъв опит в дисциплината, която поставя значителни изисквания както към ума, така и към тялото. Всички те са изучавали метода на Абрамович със сътрудничката на художничката Линсей Пейзингър, преди експозицията да се открие в Белград.
още >>
Италианският поглед към изкуството на 20-те години в Генуа (14.01.2020)
Предствени заедно, тези произведения показват как художници от различни посоки възприемат двадесетте години на XX век. Футуристите, които разглеждат идването на властта на Бенито Мусолини като възможност да представят страната в светлото й технологично бъдеще, изпращат старото изкуство за скрап. Други, като Феличе Касорати, Убалдо Опи, Джино Северини, Артуро Мартини се стремят да синтезират класическото наследство със съвременността.
още >>
РУСКИ КОЛЕКЦИОНЕР ПОКАЗВА СВОЕТО ОТНОШЕНИЕ КЪМ ФИЛОСОФИЯТА И ИЗКУСТВОТО (14.01.2020)
Московският музей за модерно изкуство и фондация SDV Arts & Science представят изложбата „Това не е книга: Колекция на Дмитрий Волков. Историята на един човек, неговото изкуство и библиотека ”, където за първи път ще бъдат представени две колекции на колекционера наведнъж: съвременно изкуство и редки издания на философски трактати.
още >>
Художникът на радикалния пърформанс Улай със самостоятелна изложба в музея на Stedelijk (07.01.2020)
Изложбата (ноември 2020 г.-април 2021 г.) ще изследва четири теми: фокусът върху немско-холандския пърформанс и перформативните аспекти на фотографията; изследванията му за половата идентичност и тялото като среда; ангажираността му със социални и политически въпроси и връзката му с Амстердам (Улай е базиран в града от края на 60-те години).
още >>
Жените сюрреалисти, които ще са в центъра на вниманието през 2020 г. (31.12.2019)
Жените на сюрреализма, пренебрегвани от десетилетия като просто музи, най-накрая привличат научно внимание като артисти сами по себе си. Множество предстоящи музейни изложби изследват тяхното наследство, което сега изглежда е предизвикателство за по-известните мъже, с които са споделяли живота си като художници и любовници.
още >>
Черното все още е единствения цвят за Пиер Солаж (03.12.2019)
Алфред Паккимент, съ-куратор на изложбата, казва, че г-н Солаж едва третият съвременен художник в историята, със самостоятелна изложба в Лувъра. Другите двама са Пабло Пикасо и Марк Шагал. "Той не е художник, който има 10 асистенти, които рисуват за него", разказва кураторът. "Всяко петно върху платното се създава от него
още >>
.jpg!Portrait.jpg&w=120&h=120)
.jfif&w=120&h=120)
Списък продажби
